而明、清官窑绝大部分都有年款和特征。如明代款识就有所谓“永乐款少、宣德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”一类的说法。因此，我们在识别真伪古瓷时，首先应注意款识，注意款识的笔法，如横，竖，撇，捺、勾、挑、点等的特征。由于每个人的书法不同，写官窑款的字体又必须经过选择，具有一定的水平，因而仿制者势必谨慎地摹仿，惟恐有不似的地方。而过于谨慎，就难免失于局促，笔法不容易生动自然。这种破绽，为鉴定瓷器提供了线索。

　　但仅注意这一点是远不够的，元代以前的古瓷并无正式官窑年款。虽然根据文献记载，北宋曾有带“景德年款”四字的瓷器，但未见实物。明清两代虽有款识，但晚清所仿字体非常逼真，很难识别，必须详细比较其字体和位置，才不致于发生错误。如永乐年款以现有实物来说，只有四字篆款写、刻或印在园器里部的中心。而仿品却有四字或六字楷、篆书款写在器里或底足、口边的。宣德年间的款有所谓“宣德年款遍器身”的说法，普遍多在底足中心或园器里心和口边，或琢器的口、肩、腰、足一带。诸如此类，还是有一定规律的。大致说来，有如下几点：

　　明代字体多用楷书款，但永乐、宣德、弘治年间有少数例外，清代顺治，康熙二朝亦为楷书盛行期，雍正则楷书款多于篆书款，乾隆时期篆书款渐多于楷书款，嘉庆以后篆书款遂成为主流，直到清末才又恢复以楷书款为主的趋势。 [1]

　　明清瓷器

　　明代永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得特别平稳。胎土陶炼精细，造型轻重适宜，如青花缠枝莲纹“压手杯”就是最典型的例子。明代宣德年间的瓷器造型更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁、锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作。至成化时期，在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器，如最有名的五彩扁肚撇口把杯，高士杯、三秋杯等都是异常轻盈秀雅的代表作品，为仿品望尘莫及。明弘治传世作品不多，以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、扦屏、墩式碗等。嘉、万历之后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，正如《景德镇陶录》记载有“制作益考、无物不有”的说法。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宜、成化时期的作品来显得有些粗制滥造。

　　清代无论在器形或和种类方面都有显著增加，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，尤其是所仿宋代名窑以及明代永、宣、成窑瓷器不仅胎釉，纹饰惟妙惟肖，而且在造型上更足以乱真，乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、花篮、扇子及书式印盒等。这一时期无论创新仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及相生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少有创新之作。造型从精美遂变为粗笨，失去了前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后却逐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。

　　总体来说，衡量一件青花瓷器瓷价值的高低可从这几方面来看：一从器型看。厅堂的陈设贵，文房器次之，生活用品再次，器型奇特稀少者也

　　易拍出高价；二从制作技艺看。制

　　作难度高、成功率低的青花瓷器瓷如葫芦瓶、四方瓶、六方瓶等收藏价值要高许多；三从色种看。青花瓷器斗彩贵，青花瓷器粉彩次之，彩底

　　青花瓷器更次之；四从纹饰看。人物画尤以侍

　　女画贵，动物次之，花瓷器鸟再次。当然，青花瓷器名家制作以及官窑茨市场价很高。此外，在清康熙年间，一些民窑青花瓷器瓷精品在制作

　　工艺和水平上，已经和官窑瓷差距不大

　　，因此民窑青花瓷器瓷精品也同样具有较大的升值空间。

　　品市场新格局:

　　1.古董行业将作为真正的金融行业初露锋芒

　　2.精品品古董价格再创新高

　　3.房地产市场资金流入品市场.哄抬品价格.

　　4.土豪们竞相购买天价精品以标榜其贵族身份

　　5展览拍卖大型品活动在海内外各地如火如荼进行中

　　手上有藏品想出手去哪里好-

　　你手上有青花瓷器瓷器该去哪里交易呢？

　　你知道青花瓷器瓷器该如何出手快吗？

　　你的青花瓷器瓷器去哪里鉴定权威性呢？

　　你想知道手上的青花瓷器瓷器目前市场价值怎么样-

　　VX:13524003768